Училище им. Щукина
Когда разрешили, Ронинсоны вернулись в Москву, и Готлиб пошёл поступать в училище им. Щукина. На первом же собеседовании, едва он открыл рот, ему предложили сперва исправить речь, а уж потом идти в актёры. Но Готлибу, сколь бы цинично это не прозвучало, повезло: во время войны остро не хватало актёров мужчин, и его приняли в училище. На одном курсе с ним учились фронтовик Владимир Этуш, Нина Архипова и Татьяна Коптева, в которую Готлиб был безответно влюблён. Вскоре педагоги поняли, что не зря взяли этого неуклюжего заику – заикание только добавило шарма, став его изюминкой. И кинорежиссёры этот «фефект фикции» использовали сполна.
Театр на Таганке
В 1946 году Ронинсона не взяли ни в один московский театр. С огромным трудом он устроился в самый унылый те годы театр на Таганке. Чтобы скрыть заикание, когда это было возможно, Ронинсон не говорил, а пел или мелодекламировал, и это было, с одной стороны, гармонично, а с другой – уморительно смешно. Когда в 1964 году театр на Таганке возглавил Юрий Любимов, Рониннсон был единственным артистом из прежней труппы, которого он пригласил. И Ронинсон прослужил на Таганке до самой смерти, переживая вместе с театром и падения, и забвение, и триумф.
48-летний Ронинсон легко влился в «любимовскую» труппу, большинство актёров которой были вдвое моложе него. Именно Любимов разглядел комический талант Ронинсона – непревзойдённого мастера гротеска, потрясающе владевшего мимикой и жестом. Что бы он ни говорил, чтобы он ни делал на театральных подмостках, а чуть позже – и на киноэкране, всё получалось смешно. Он сам по себе был очень обаятелен, на него нельзя было смотреть без улыбки, и ему было позволительно то, за что других бы порицали и осуждали. Но была у Ронинсона одна особенность: перед спектаклем он становился невыносимо желчным. Чтобы разогреть себя ему нужно было непременно разозлиться, он мог придраться к любому пустяку, и затеять ссору со всяким, кто на свою беду подвернулся под руку. Но делал он это совершенно беззлобно, и на него не обижались, ведь обидеться на него было невозможно. Однако сам Ронинсон переживал, и старался загладить вину. Однажды кто-то из актёров решил подшутить над ним, и рассказал Ронинсону, якобы, по секрету, что у того в театре репутация капризного человека, и никто не хочет сидеть с ним в одной гримёрке. Ронинсон воспринял розыгрыш всерьёз, и очень переживал, пока шутник не признался, что это шутка, и не принёс Ронинсону извинения.
В каждом театре есть человек, который одним своим присутствием соединяет весь коллектив, человек, к которому можно подойти, поговорить по душам. Он выслушает, поймёт, и даст нужный совет. На Таганке таким человеком долгие годы был Готлиб Ронинсон. Изливать душу к нему ходили и женщины, и мужчины, и актёры, и гримёры, и осветители – дяде Гоше, как звали его в театре, можно было рассказать всё, будучи уверенным, что он не разгласит сокровенную тайну, не пустит по театру слушок или сплетню.
Скандалы
В 2013 г. определенный резонанс получил факт выделения из областного бюджета субсидий в размере 16 млн рублей сайту «СуперОмск» и «Домашней газете». Скандальность ситуации придавал тот факт, что обеими изданиями управлял до назначения главой ГУ по делам печати региона как раз Андрей Ткачук. Впоследствии выделение денег частным СМИ стало предметом прокурорской проверки финансово-хозяйственной деятельности ГУПТР. Она доказала законность предоставления субсидий.
Будучи главой ГУПТР, Ткачук лишил аккредитации представителей двух СМИ на пресс-конференцию губернатора. Свое решение он объяснил тем, что журналисты данных ресурсов порочат своими материалами деловую репутацию главы региона.
https://youtube.com/watch?v=pv243dBewDE
Под каблуком у мамы
Омрачало существование артиста отсутствие личного счастья. Кроме нелепых слухов, построить свое будущее не давала мама. Отношения между родительницей и сыном были очень тесными. Каждый вечер они за ужином разговаривали о событиях дня, женщина всегда давала свой комментарий произошедшего.
«Ирония судьбы, или С лёгким паром!» (1975). Фото взято из свободного источника
Но одной темы разговора Готлиб боялся и заводил очень редко, так как постоянно натыкался на несогласие матери. Какая бы женщина ему ни понравилась, после встречи с мамой ему приходилось о ней забыть, так как родительница не одобрила ни одну избранницу своего отпрыска.
«Не может быть!» (1975). Фото взято из свободного источника
Со временем Ронинсон перестал даже пытаться найти свою судьбу и смирился с ролью холостяка. Жил с мамой, потакал ее капризам, заботился, как мог. После ухода женщины из жизни остался совершенно одиноким. Привыкнуть к новому состоянию не смог. Он изменился, осунулся, как-то весь сник, потерял интерес к жизни. Друзья пытались подбодрить артиста, он в ответ улыбался, а затем снова начинал хандрить.
Театр
Сразу после окончания театрального училища актер поступил на службу в московский Театр на Таганке, там Ронинсон проработает до конца жизни. Сцена увидела множество героев Готлиба Менделевича: мужских и женских, потешных и трагических. С приходом в театр режиссера Юрия Любимова для труппы, равно как и для самого театра, настала новая эра. Готлиб Ронинсон оказался одним из трех актеров, оставшихся в коллективе после смены руководства.
Теперь на сцене Таганки блистали Алла Демидова, Леонид Филатов, Владимир Высоцкий. Несмотря на то, что подобные перемены всегда являются стрессом, Готлиб Ронинсон вписался в коллектив. В копилке актера роли в спектаклях «А зори здесь тихие…», «Мастер и Маргарита». Талантливое исполнение Ронинсона не оставалось незамеченным даже в маленьких ролях.
Высоцкий
Доброта и отзывчивость Ронинсона, его стремление помочь любому, кто об этом попросит, стали притчей во языцех. Если у кого-то что-то болело, все обращались к дяде Гоше. У него были знакомые доктора, связи в аптеках, и он, что называется, «решал вопрос». Более того, считалось, что и у самого Ронинсона был дар врачевания – он делал пассы руками, лёгкий массаж, и страждущему и впрямь становилось легче. Первым эту способность Ронинсона подметил Владимир Высоцкий:
Не ходи ты по частникам,
Не плати ты им грошики,
Иди к Гоше, несчастненький,
Тебя вылечит Гошенька.
Высоцкий, прослуживший с Ронинсоном в театре до конца своих дней, вообще очень тепло относился к нему, считал его одним из лучших комедийных артистов страны, и искренне был уверен, что тому не повезло с режиссёрами, которые видели в нём лишь мастера эпизода. Ронинсон в свою очередь буквально боготворил Высоцкого, хотя друзьями они не были.
Ронинсон спиртного никогда не употреблял, что, вероятно, помогло ему собрать приличную коллекцию вин, коньяков, виски и джинов. И, конечно, водки – куда ж России без неё, родимой… Когда друзьям было совсем невмоготу, особенно, когда спиртное стали продавать, сперва, с 11.00, а потом и с 14.00, шли к Ронинсону, и у него всегда было, что пригубить.
Личная жизнь
В молодости кумиром Милен был актер Жерар Филипп, которого девушка считала идеальным мужчиной. Она решила, во что бы то ни стало, встретиться с ним. Вначале Демонжо нашла координаты его брата, а позже познакомилась с мамой французской кинозвезды.
Первые серьезные перемены в личной жизни Милен Демонжо произошли в 1957 году, когда она вышла замуж за своего старого приятеля Анри Косте. Их брак был недолгим. Детей у Милен Демонжо от первого мужа нет.
Милен Демонжо с мужем Анри Косте
В молодости у актрисы было несколько мимолетных романов, о которых сейчас уже никто не вспоминает. Журналисты писали, что у нее была связь с Луи де Фюнесом.
На самом деле ничего серьезного у этой пары не было, так как Милен младше французского комика на двадцать с лишним лет, а с пожилыми мужчинами она никогда не сближалась.
Жан Маре, Луи де Фюнес и Милен Демонжо в фильме «Фантомас»
На Каннском кинофестивале вместе с немецким актером Куртом Юргенсом Демонжо побывала в гостях у знаменитого писателя Жоржа Сименона, у которого на средиземноморском побережье была вилла. Посиделки затянулись допоздна.
Когда у Милен порвалась бретелька на платье, Сименон пророчески произнес:
Он оказался прав
Через некоторое время случилось важное событие в личной жизни актрисы. Во время съемок мюзикла «Ищите кумира» она встретила старшего сына писателя
Марк Сименон был продюсером и режиссером. До 1990 года пара жила вместе, официально не оформив свои отношения. Актриса ради любимого мужчины прекратила сниматься в кино. Появилось двое приемных детей у Милен Демонжо и Марка Сименона.
Милен Демонжо с мужем Марком Сименоном
В семидесятых годах издание «France Soir» пригласило актрису на фотосъемки, которые проходили в зоопарке рядом с замком Туари, расположенном рядом с Парижем. Милен должна была позировать с новорожденными львятами, одного из которых хозяин зоопарка хотел подарить актрисе, но она отказалась. Муж Милен Демонжо попросил ее вернуться в Туари и привезти домой львенка. Позже они узнали, что это самка. Подросшая львица во время игры с Марком укусила его, после чего супруги отвезли животное в зоопарк.
Милен Демонжо с мужем Марком Сименоном
Милен очень любила своего мужа.
В 1990 году в личной жизни Демонжо случилось важное событие. Она стала официальной женой Марка
Через девять лет он случайно упал на лестнице, сильно ушибся и умер.
Милен Демонжо с мужем Марком Сименоном
Пережить трагедию актрисе помогла работа в театре. Позже из книги «Ловушка», которую она написала в соавторстве с доктором Изабель Соколофф, поклонникам актрисы стало известно, что муж Милен Демонжо страдал от алкоголизма.
Готлиб Ронинсон. Пан Станислав
Фамилию Готлиба Ронинсона сейчас многие не вспомнят. Но если увидят фотографию актера, сразу же скажут: «А, так это тот, который в известных кинокартинах снимался!» Он действительно снимался много. Но роли всегда были эпизодические, поэтому работа в «Кабачке 13 стульев» стала для Готлиба настоящим везением. Актер с необычным именем и фамилией запомнился советским зрителям как Пан Станислав.
О том, что Готлиб не здоров, знали только близкие друзья и коллеги. Он всегда носил с собой мешочек с таблетками — ведь актер с юношеского возраста был болен эпилепсией. Также мало кто знал, что Ронинсон был безмерно одиноким человеком. Сначала он жил с мамой, а после ее смерти остался на этом свете совсем один. Говорят, что все цветы, которые дарили актеру зрители Театра на Таганке, он приносил домой и ставил в вазу рядом с портретом матери.
25 декабря 1991 года Ронинсон не вышел на работу. Его коллеги забеспокоились, поспешили к нему домой. Дверь вскрыли и увидели лежащего без признаков жизни актёра. В руках он держал таблетку, которую не успел выпить.
На прощании с Ронинсоном его друзья рассказывали, что он заранее заказал для себя могильную плиту на тот случай, если о его похоронах некому будет позаботиться.
Готлиб Ронинсон на репетиции, 1967 г. Фото: РИА Новости/ Анатолий Гаранин
Тайные романы Олега Янковского: рожденный вне брака сын и аборт любовницы
Единственной супругой знаменитого актера была Елена Зорина. Пару ставили в пример, как образцовую семью. Но слухи о похождениях звезды отечественного кинематографа периодически появлялись. Вся правда выяснилась только после его смерти. За эффектную внешность и великолепные манеры Олега Янковского называли «аристократом советского кино». Актер производил неизгладимое впечатление на прекрасный пол. Ему приписывали выражение: «Если видишь, что на спектакле сидят молодые девушки, значит, дела у тебя идут хорошо».
Олег Иванович не скрывал, что у него были романы с женщинами, далекими от актерской профессии. По словам актера, отношения с актрисами он заводить боялся, но молва постоянно приписывала ему связь с партнершами по фильмам и сцене. И в некоторых случаях это оказывалось правдой. ПОЗДНЕЕ ПРИЗНАНИЕ
С Еленой Прокловой Янковский познакомился, когда был уже женат. Они встречались два года и прекратили роман по инициативе Елены. Через много лет она призналась, что ждала от него ребенка и сделала аборт.
«Янковский — это была моя любовь. Мы встречались…Аборт делала 2 сентября в мой день рождения, Олег стоял под окнами больницы… Видя, как он любит, решила в одночасье положить отношениям конец. Он тоже знал, что не имеет права на вторую семью», — рассказала Проклова.
Ситуация усугублялась и тем, что она общалась с женой любовника, а также водила свою дочь и сына Янковских на каток. Актриса не хотела разрушать брак возлюбленного. «Я не имела на это права», — говорила Елена.
Они избегали встреч после расставания. Но последний разговор у бывших любовников все-таки состоялся,
«На поминках Саши Абдулова мы пообщались. Признали, что благодарны друг другу за то, что тогда поступили именно так… Думаю, что до конца жизни занимала какое-то место в его сердце», — считает актриса. «ПОЛЕТЫ ВО СНЕ И НАЯВУ»
Во время съемок фильма «Полеты во сне и наяву» у исполнительницы главной роли Елены Костиной проснулись чувства к партнеру по съемочной площадке. Она играла любовницу героя Янковского, а роль жены исполняла настоящая жена Олега Ивановича — Людмила Зорина.
«Так получилось, что я, как и моя Алиса, влюбилась в Янковского. Совершенно искренне, по-детски, со всем пылом первого чувства. Любовный треугольник существовал на экране, в жизни все получилось гораздо сложнее…», — вспоминала она.
Костина старалась сдерживать свои чувства, понимая, что мужчина не свободен. И ей это тогда удалось. Они встретились через десять лет на съемках другого фильма в Греции, и влюбленность вспыхнула вновь.
«Наш настоящий роман начался спустя много лет после «Полетов…» Он был бурный, красивый, страстный и захватил нас с первого же дня. Тот давнишний сдерживающий посыл «нельзя, нельзя, нельзя» наконец-то потерял свой смысл. Вето, наложенное на наши отношения, словно по мановению волшебной палочки, было кем-то сверху снято…», — вспоминала Елена.
Актриса утверждала, что это не был курортный роман, хотя никто не строил иллюзий, что он выльется в серьезные отношения. Елена говорила, что Янковский навсегда останется в ее памяти как великий актер и человек с невероятным обаянием.
ВНЕБРАЧНЫЙ СЫН
Много лет назад у Янковского был красивый роман с актрисой театра «Сатирикон» Еленой Войновской. В театральных кругах утверждали, что женщина подарила возлюбленному сына, которого назвала в честь Янковского — Олегом. По словам близких друзей артиста, Войновская никогда не настаивала, чтобы тот бросил семью или платил алименты.
Войновская очень хотела ребенка, на тот момент ей шел 42-й год и она была замужем. Актриса ушла от мужа и решила рожать для себя. Сыну Войновская дала свою фамилию.
После рождения сына она скрывала ото всех, кто его настоящий отец. Правду на свет пролила мама актрисы.
«Да, отец Олежки — Янковский. Леночка назвала сына в его честь. Внук —очень способный мальчик. Олежка занимается спортом, изучает языки. Но хочется, чтобы у него поддержка была. Отсюда и слезы. Похож ли он на отца? Думаю, да. Жив бы был Янковский, возможно, все по-другому пошло», — рассказала женщина.
Войновская с сыном живут в обычной «хрущевке», изредка она снимается в кино и подрабатывает на озвучивании фильмов. Мальчик учится в школе, ему около 13 лет. Никаких комментариев о своей прошлой жизни женщина по-прежнему не дает.
Фильмы в которых снимался актер
- 1986 — Была не была — эпизод
- 2003 — Счастливцев — Несчастливцев (фильм-спектакль) — Милонов и милиционер
- 2003 — Возвращение Мухтара-1 — Борис
- 2003 — Чтобы помнили. Борис Тенин (документальный)
- 2004 — Кулагин и партнёры — Борис
- 2004 — Они танцевали одну зиму — Олег, друг Андрея
- 2005 — Как уходили кумиры. Борис Тенин (документальный)
- 2005 — Я не вернусь — эпизод
- 2005 — Май — эпизод
- 2005 — Вышел ангел из тумана (фильм-спектакль) — брат
- 2006-2007 — Проклятый рай — Егор
- 2006 — Угон
- 2006 — Вызов-1 — Вячеслав Зарубин
- 2007 — Служба доверия — Василий Грибов
- 2007 — Слуга Государев — русский солдат
- 2007 — Нулевой километр — Исаев
- 2007 — Дочки-матери — эпизод
- 2007 — Ванечка — эпизод
- 2008-2010 — Маргоша (все сезоны) — психоаналитик Виктор
- 2008 — Час Волкова — 2
- 2008 — Цыганки — эпизод
- 2008 — Не отрекаются любя… — актёр
- 2008 — Жизнь, которой не было — Бобров, следователь
- 2008 — Воротилы. Быть вместе — Артемий Алексеевич Юдин
- 2009 — Час Волкова — 3
- 2009 — Хозяйка тайги — Вжик
- 2009 — На игре — Лебедев
- 2010 — Час Волкова — 4
- 2010 — Небо в огне — старший лейтенант Белов
- 2010 — На игре 2. Новый уровень — Лебедев
- 2010 — Варенька. И в горе, и в радости — Андрей
- 2011 — Час Волкова-5 — Руслан Шакиров
- 2011 — Тихоня (короткометражный)
- 2011 — Долина роз — Борис
- 2011 — Геймеры — Лебедев
- 2012 — На прицеле — Рахманов, следователь
- 2013 — Водоворот чужих желаний — эпизод
- 2013 — Танкисты своих не бросают — Вячеслав Анатольевич Киреев, капитан, опер
- 2013 — Городские шпионы — Артём Щапов
- 2014 — Розыск-3 — Антон Геннадьевич, чиновник
- 2014 — Похищение Евы — Сидоров, следователь
- 2015 — Кухня (6-й сезон)
- 2015 — Женская консультация — Артур
Детство и юность
Готлиб Ронинсон родился 12 февраля 1916-го в Вильнюсе в еврейской семье. Спустя несколько лет родители мальчика решили перебраться в Москву. После переезда отец оставил семью, и Готлиба воспитывала мама, называвшая сына Гошенькой. Женщине приходилось тяжело, денег постоянно не хватало, и Готлиб стал работать рано, не окончив даже школу.
В 15 лет талантливый юноша, интересовавшийся музыкой, попробовал силы в детском хоре Большого театра. Педагоги ожидали, что голос Ронинсона после подростковых изменений преобразуется в классический тенор, однако оперного певца из Готлиба не получилось. Тогда юноша переквалифицируется в мима, но и эта стезя не принесет Ронинсону успеха: зрители не оценят миниатюры начинающего лицедея. Несмотря на неудачи, Готлиб по-прежнему остался заядлым театралом: молодой человек посещал все премьеры, отдавая предпочтение талантливым МХАТовским постановкам.
Вскоре началась Великая Отечественная война. По состоянию здоровья юноша не был призван в армию и отправился с матерью в эвакуацию в Верхнеуральск. Там Готлиб, которому было уже 25 лет, работал в детском доме, в глубине души лелея мечту о театральных подмостках. Вернувшись в столицу после войны, Ронинсон поступил в Щукинское училище. На одном курсе с будущей звездой учились люди, ставшие не менее яркими актерами: Владимир Этуш, Елена Измайлова, Нина Архипова, Геннадий Юдин.
Работа заменила любовь
Когда диплом с актерским образованием оказался в кармане артиста, он начал свою работу в театре на Таганке. Можно сказать, что мужчина нашел своеобразную отдушину. Следует отметить, что Ронинсон обладал многогранным талантом, с легкостью воплощая на сцене совершенно разные характеры. Театру артист отдал 45 лет своей жизни.
«12 стульев» (1971). Фото взято из свободного источника
Заметили Готлиба и кинорежиссеры. Его стали приглашать на съемки эпизодов уже в 50-е. И хотя в титрах после фильма фамилия актера не значилась, картины «Прощай, Америка» и «Адмирал Ушаков» стали отличным опытом в профессии.
«Берегись автомобиля» (1966). Фото взято из свободного источника
Узнавать артиста стали после выхода на советские экраны легендарной ленты замечательного режиссера Эльдара Рязанова «Берегись автомобиля». Его игру обсуждали кинокритики. Впоследствии Ронинсон занял свое место в любимом миллионами «Кабачке «13 стульев», где великолепно играл пана Станислава.
«Афоня» (1975). Фото взято из свободного источника
А потом уже талант артиста играл ему на руку. Одна за другой выходили в прокат «Зигзаг удачи», «12 стульев», «Афоня», «Ирония судьбы, или с легким паром!», «Не может быть!». Многие зрители до сих пор обожают персонажей, воплощенных Готлибом Ронинсоном.
Фильмография
1953 — Адмирал Ушаков — турок
1953 — Корабли штурмуют бастионы — турок
1962 — Кубинская новелла — бармен
1966 — Берегись автомобиля — Яков Михайлович, начальник Деточкина
1968 — Зигзаг удачи — муж Лидии Сергеевны
1968 — Урок литературы — учитель физики Игорь Раймондович
1969 — Кабачок «13 стульев» — пан Станислав
1970 — Бег — грек-сладострастник
1971 — 12 стульев — Кислярский
1971 — Старики-разбойники — врач «скорой помощи»
1973 — Большая перемена — инженер
1973 — Земля, до востребования — трамвайщик
1973 — Райские яблочки
1975 — Афоня — астроном («Архимед»)
1975 — Ирония судьбы, или с легким паром! — пассажир в аэропорту Ленинграда
1975 — Не может быть! — Иван Израилевич
1975 — Ответная мера — Семён Яковлевич Сойкин, бухгалтер
1976 — Раба любви — Иван Карлович Фигель, бухгалтер
1976 — Пока бьют часы — Цеблион
1976 — Фантазии Веснухина — фотограф дядя Гоша
1977 — Хождение по мукам — парикмахер
1978 — Лекарство против страха — директор магазина
1979 — Месяц длинных дней (телеспектакль)
1980 — Атланты и кариатиды
1980 — Если бы я был начальником
1980 — О бедном гусаре замолвите слово — Марк Юльевич Мовзон, провинциальный актёр
1980 — Адам женится на Еве — секретарь суда
1982 — Возвращение резидента — аптекарь Поммере
1990 — Самоубийца — рисовавший портреты вождей
1990 — Мой муж — инопланетянин
1991 — По Таганке ходят танки — врач
Смерть актёра
Рано утром воскресенья в Гатчинской клинической межрайонной больнице на 85 году жизни скончался Народный артист России Михаил Светин.
Вместе с женой он отдыхал на даче в Вырице. Но в середине выходного дня внезапно потерял сознание. Супруга вызвала скорую помощь. Светина доставили в ближайшую больницу и направили в реанимацию. Врачи делали всё возможное, но не спасли. Причина смерти — геморрагический инсульт.
Коллеги, близкие, поклонники наделись, что артист выздоровеет. Не приходя в себя, Михаил Светин умер на рассвете 30 августа 2015 г., так и не дождавшись дочери, которая приехала к нему чуть позже. Похоронен на Серафимовском кладбище в Санкт-Петербурге.
Семья и родные люди
Стрелы Амура поразили юного Янковского, когда он получал образование в театральном вузе. Его будущая жена, Людмила Зорина, также была студенткой этого вуза, только поступила туда годом раньше. Их роман был настолько страстным, что уже на втором курсе юноша решил жениться. После окончания учебы супруги работали в одном театре, вот только звездой сцены сначала стала Людмила, а Олег первое время был «мужем Зориной». В 1968 году у супругов родился сын Филипп. Когда карьера актера пошла в гору и ему предложили переехать в Москву, жена пожертвовала своей работой и отправилась вслед за ним. Первое время их бытовые условия оставляли желать лучшего; семья поселилась в 5-метровой комнатке в общежитии, к тому же сын был еще маленький и требовал много внимания и заботы.
На фото Олег Янковский с женой Людмилой Зориной
Несмотря на построение своей карьеры, актер уделял своей семье много внимания. Он всегда оставался на связи с женой, интересуясь делами и настроением домочадцев. Своего сына он обожал и старался проводить с мальчиком как можно больше времени, иногда забирая его с собой на съемки. Неудивительно, что 5-летний Филипп снялся вместе с отцом в картине «Зеркало».
Филипп Янковский
Сын пошел по стопам родителей; сначала он проучился в Школе-студии МХАТ, а затем получил режиссёрское образование во ВГИКе. Помимо актёрских работ в кино и театре, Филипп был режиссёром множества музыкальных видеороликов, кроме этого, снял кинокартины. За свои работы он был удостоен наградами, а за фильм «В движении» получил премию «Ника». Его жена, Оксана Фандера, также занимается актерской деятельностью.
https://youtube.com/watch?v=IFO_Dog8hsA
В 1990 году у них родился сын Иван, а через пять лет – дочь Елизавета. Сын учился в Международной киношколе, а также окончил ГИТИС. Иван уже успел засветиться в мире кинематографа, снявшись в таких картинах, как «Приходи на меня посмотреть», «Индиго», «Дама пик». Когда Янковский обзавелся внуками, коллеги дали ему прозвище Дед. Он с удовольствием принял новый статус, потому что обожал внука и внучку.
Личная жизнь Михаила Кононова
Особенно тяжело трагическая смерть матери сказалась на отношениях Кононова с собственной женой Натальей, которой и до этого приходилось несладко в паре с замкнутым и раздражительным актером. Супруги, прожившие вмести почти 40 лет, познакомились на вечеринке в 1969 году. Михаила сразу очаровала белокурая красавица, которая была на 9 лет его младше. На тот момент Наталья успешно работала на радиостанции, серьёзно занималась лыжным спортом и пыталась строить карьеру в качестве фотомодели. Влюбленные быстро поженились.
Михаил Кононов с женой Натальей
Похороны матери кардинально изменили мир актера. А он, в свою очередь, изменил отношение к Наталье. Стал груб и деспотичен. Настрого запретил жене съемки, затем занятия лыжами, а затем и встречи с подругами. Ради сохранения семьи она бросила все свои увлечения и полностью посвятила себя супругу.
Во имя спокойствия любимого мужа Наталья отказалась и от материнства. На робкие попытки заводить разговор о детях она всегда получала жесткий отказ. В одном из интервью Наталья призналась, что актер никогда не хотел «конкуренции» в лице младенца. Детей у Михаила Кононова так и не появилось.
Михаил Кононов в фильме «Пока бьют часы» (1976)
Прощала Наталья и многочисленные измены. Несмотря на единственный брак, актер всегда пользовался популярностью у женщин. «Могу влюбить в себя любую!», – писал он в мемуарах.
В 90-е Михаил Кононов почти не снимался
Особенно яркий и продолжительный роман случился у Михаила Кононова уже на склоне лет. В 54 года он встретил никому не известную начинающую актрису Риту, которой на тот момент едва исполнилось 18.
Последняя любовь Михаила Кононова – Рита
Актер активно выводил юную спутницу в свет, представляя то племянницей, то дочерью. Оплатил ей образование, помогал с карьерой и жильем. Роман кончился плохо: девушка пыталась обманом завладеть московской квартирой супругов. Ситуацию спасла Наталья, заметив подлог и подав на Риту в суд. Михаила она, по обыкновению, простила.
Одиночество
Тойба Готлибовна была женщиной властной, а с возрастом стала ещё и деспотичной. Тех редких девушек, которых сын с ней знакомил, она встречала в штыки, и он, не желая делать матери больно, не женился. Семьёй для него стала Таганка. Но, понимая, что в старости он останется совсем один, Готлиб сделал последнюю попытку создать семью. Зная, что мать не любит актрис, он пытался найти избранницу не из театра. Однажды один из актёров познакомил его со своей соседкой Верой, немолодой душевной женщиной. Они встречались несколько месяцев, и, наконец, Ронинсон, основательно подготовившись, решил открыться матери. Она, как будто, была не против, и назавтра сын привёл невесту на смотрины, но мать устроила ему скандал. Никакие объяснения и уговоры не помогли, и больше Готлиб и Вера никогда не виделись, а он так и остался один.
В 1963 году в жизни Ронинсона случилась страшная трагедия – в возрасте 76 лет умерла мать. Ближе неё у него никого не было и никогда больше не будет. С уходом матери на него навалилось одиночество, которое сводило его с ума. Он искал любого общения где угодно – в столовой, в гостинице, в парке, в аптеке, в магазине. Он любил голубей, кормил их, они садились к нему на плечи, клевали с руки зёрнышки и хлебные крошки, он с ними разговаривал, а они ему отвечали.
Одиночество, однако, с каждым днём становилось невыносимым. В пустую квартиру, где всё напоминало о маме, ноги не несли. Чтобы реже бывать дома, Ронинсон часами бродил по улицам, и однажды встретил такое же грустное и одинокое существо, как он сам – рыжий комок жался к двери его подъезда, и отчаянно скулил. Появление в жизни Ронинсона собачонки, которая нуждалась в его заботе и внимании, спасло артиста. Всю свою невысказанную любовь и ласку Ронинсон отдал собаке, и она отвечала ему тем же. Пёс точно знал, когда хозяин вернётся домой, а когда тот задерживался в театре, не находил себе места, скулил, изводя соседей. Однако счастье это продлилось не долго: спустя полгода во время прогулки собака сорвалась с поводка, и убежала навсегда. Возможно, она увидела прежнего хозяина – собачья душа – потёмки. Жители окрестных дворов ещё долго встречали плачущего старика, расклеивающего объявления о пропаже собаки. Его узнавали, просили автограф, но Ронинсон говорил, что они обознались, что никакой он не актёр, а простой бухгалтер. Автографы он, бездетный, давал только детям, которых просто обожал.
