Биография Александра Воробьева
Именитый артист появился на свет в феврале 1962 года в Гомеле. В 1979 году будущий артист стал обучаться в ГИТИСе, на курсе Туманова, который успешно завершил в 1983 году. После завершения обучения в институте, его призвали на службу в армию. Когда мужчина прибыл в родной дом после армии, ему пришлось некоторое время остаться без работы. Однако уже в конце восьмидесятых годов он был приглашен в театр Москвы. В этом театре Александр трудился всего 1,5 сезона, а затем у него вновь наступил период без работы.
Какое-то время актеру пришлось подрабатывать фотографом, грузчиком, строителем и дворником. В конце восьмидесятых годов прошлого века он принял участие в показах для актеров театра имени Олега Табакова. К счастью для актера, ему удалось пройти отбор. С 1 января 1989 года он стал актером театра. Александр снимался в нескольких лентах, а также успел поработать на ТВ. Несмотря на статус актера кино, Александр Воробьев большую часть жизни посвятил сцене театра. Известно, что он принимал участие в «Беге» Михаила Булгакова, сыграв роль начальника станции.
Многие коллеги, которым удалось поработать с Александром, говорят, что он был невероятно отзывчивым, добрым, умным и талантливым актером и человеком. Александр выкладывался на все 100% на съемочной площадке и на сцене театра. Он был одним из тех людей, с которыми было невероятно легко и просто работать. Александр никогда не боялся браться за черновую работу, о чем свидетельствует его биография и перечень трудовой деятельности.
Постановка трюков и травмы
Начало 1990-х годов ознаменовалось для Сергея участием в полностью контактных боях без правил, поединках на закрытой территории. А еще он занялся изучением тхэквондо и джиу-джитсу. По этому поводу мужчина объяснился примерно так: человек, желающий стать настоящим мастером единоборств, не может чем-то ограничивать или задерживать процесс своего бесконечного обучения и самосовершенствования.
Досконально знать один стиль или вид единоборств хорошо, но мало. Несколько стилей в арсенале бойца помогают ему выработать свой собственный, поэтому у спортсмена прибавляются шансы одержать победу в поединках.
За достаточно продолжительное время практики и изучения единоборств Сергей добился значительных успехов: второй дан по джиу-джитсу годай рю, черный пояс по карате сетокан, первый дан по тхэквондо ВТФ.
Сергей Андреевич однажды рассказал СМИ про тот момент, с которого началась его карьера в кино. Он приехал по делам в офис к приятелю и там познакомился с продюсером Владом Васильевым. Так Сергей начал сотрудничество с , руководили которой Сергей Щеглов и Инесса Юрченко. Также Сергей Андреевич констатировал, что благодарен этим людям за свой прекрасный начальный этап работы в кинематографе.
С этой работы началась его большая карьера в кино. Мужчина, как он сам признается, был очень благодарен создателям фильма за то, что они доверили роль ему, непрофессиональному актеру.
В процессе работы над этим и другими сериалами мужчина параллельно старался учиться, набираться актерского и режиссерского опыта через общение с профессионалами. К примеру, заканчивая снимать свою сцену, не покидал площадку, а оставался посмотреть, как трудятся коллеги.
Отъезд в США
В подростковом возрасте дочери Денисова и Клебанович поставили серьёзный диагноз: болезнь Гоше. В СССР подобное генетическое заболевание тогда лечить не умели, в США только-только приступали к испытаниям новой вакцины против недуга. Друзья помогли Александру Петровичу деньгами, и актёр вместе с девочкой отбыли в Штаты.
В США с женой
Лечение принесло положительный эффект, но очень затянулось по времени. Сперва, чтобы прокормить себя и ребёнка, мужчина работал грузчиком. Позже для стабильного заработка Денисов организовал собственное дело, связанное с дезинсекцией помещений. В середине нулевых артисту удалось на некоторое время вернуться в Беларусь. Проведав супругу и старшего сына, он вернулся в США с намереньем забрать выздоравливающую дочь и окончательно возвратиться на родину. Но этим планам не суждено было сбыться.
Лучший радиоведущий последних 20 лет
Но учеба с каждой сессией ему давалась все сложнее и сложнее, так как его не интересовала выбранная техническая специальность. Все чаще стал пропускать лекционные занятия. Актер начал понимать, что выбранная профессия ему не подходит. И в итоге принял решение бросить обучение.
Приятель помог устроиться на работу администратором на телевиденье в концертный отдел. Обязанности его заключались в организации встреч артистов, их расселение и прочие организационные вопросы. Проработавши целый год, надумал поступить в Государственный Ленинградский Институт театра и кино (ныне именуемый как Санкт-Петербургская театральная академия). Получив в 1996 году диплом, начал работать ведущим радиостанции «Эльдорад» где о сей день входит в тройку лучших радиоведущих. Вел прямые эфиры, авторские программы и остается одним из постоянных ведущих по сегодня.
Детские годы
Родился Олег Павлович за 6 лет до начала войны. Семья ютилась в небольшой коммунальной квартирке на окраине Саратова, зарплата медработников была мизерная. И, тем не менее, Табаков вспоминает о своем детстве с нескрываемым удовольствием и теплотой – в юном возрасте на нехватку денег всегда смотришь без опаски.
Как только 22 июня 1941 года прозвучали первые взрывы, отец будущего артиста ушел добровольцем на фронт, чтобы возглавить санитарный поезд. А через несколько месяцев страшно заболела мама – женщину подкосил брюшной тиф. Прогнозы были страшные, к тому же нехватка полноценного питания и необходимых лекарств делали лечение невозможным. Однако женщина выжила и уехала вместе с сыном из родного города в эвакуацию. Беглецов приютил казахский город Эльтон, здесь же мама Олега Павловича устроилась работать врачом при железнодорожном госпитале.
После Победы, семья воссоединилась в родном Саратове, однако счастье было недолгим – отец вскоре ушел из семьи. Это предательство настолько поразило будущего актера, что он стал пропускать занятия в мужской гимназии, связался с плохой компанией и стал практически неуправляем. Мария Андреевна, желая спасти единственного ребенка от дурного влияния, в буквальном смысле слова «за руку» привела юношу в местный драмкружок «Молодая гвардия».
Семья и дети Александра Ратникова
Семья и дети Александра Ратникова играют большую роль в его жизни. Актёр счастливо женат. Его супруга подарила ему сынишку, с которым часто фотографируется Александр и выкладывает свои снимки на страницу в Инстаграм. Ратников неимоверно любит жену. Он не собирается с ней разводиться, хотя в прессе то и дело появляется информация о разрыве двух звёзд отечественного кинематографа.
Об отце и маме нашего героя можно найти на просторах Интернета небольшую информацию. Известно, что они получили инженерное образование и работали на одном из производств. Папа артиста привил ему любовь к спорту. Мужчина очень любит футбол и болеет за любимую команду
А мама актёра большое внимание уделяет работе на любимой даче. Она часто готовит вкусный праздничный ужин, приглашая своего сына, невестку и любимого внука
В настоящее время родители Александра помогают воспитывать своего маленького внука.
Своей семьёй наш герой считает многочисленных своих друзей. Он надеется, что в скором времени прекратятся конфликты между россиянами и украинцами, среди которых тоже немало его друзей.
Его лучшие фильмы и роли
Любовь зрителя завоевал молчаливый спецназовец, герой Сергея Воробьева в ленте «Литейный 4». Даже критики отметили надежную, спокойную работу артиста. Таких людей в кинематографе мало.
После этого фильма артистическая карьера Сергея пошла в гору. Особенности деятельности и опыт мужчины пригодились в криминальных лентах. В остросюжетных фильмах Воробьев был актером, каскадером, постановщиком трюков.
Продолжение ленты «Литейный» принесло мужчине большую узнаваемость. У героя теперь были фамилия и имя. Причем по фильму он тоже Сергей Воробьев. Четвертый сезон сериала спецназовец играет уже в чине полковника. Теперь мужчина более заметен, появляется во всех сериях.
Из других заметных ролей можно отметить:
- Якут – фильм «Шпильки»;
- полковник Калинин – «Десант есть десант»;
- майор Черныш – «Картина мелом».
С 2013 года стартовал восьмисерийный фильм «Позывной «Стая»». Картина о жизни опытных наемников. Боевая группа работает под прикрытием российских спецслужб. Героя Воробьева зовут Стив.
Остальной съемочный коллектив состоял из актеров:
- Петра Логачева;
- Александра Эрлиха (отлично владеет восточным боевым искусством);
- Геннадия Казачкова (спецназовец).
Лента получилась с отличной патриотической направленностью. Такие добротные боевики особенно любимы поклонниками жанра.
Как развивалась актерская карьера
Первые театральные роли Петров сыграл в составе студенческого театра «Антреприза» во время учебы на экономическом факультете. Переславльский театр приезжал на гастроли в Москву. В столице Александр познакомился с преподавателями ГИТИСа, походил на мастер-классы и окончательно выбрал актерство.
Первый сериал – «Голоса», с Александром Петровым вышел в 2010 году. Студент-второкурсник появился в двух сериях. После съемок в военном фильме «Август. Восьмого» Сашу заметили театральные и кинорежиссеры.
В Московском Драматическом театре им. А. С. Пушкина Александр сыграл в чеховском «Вишневом саду» купца Лопахина. Сериал «Полицейский с Рублевки» раскрыл комедийный талант Петрова и сделал его узнаваемым для массового зрителя.
Олег Меньшиков нашел в Петрове Гамлета для своей постановки Шекспира, а Федор Бондарчук — нового героя для фантастических блокбастеров.
Александр Петров участвует и в иностранных проектах. В 2019 году вышел фильм Люка Бессона об агентах КГБ – «Анна». Петров сыграл эпизодическую роль друга-наркомана главной героини, которую исполнила российская актриса и модель Саша Лусс. Также в российский состав актеров вошли Лера Абова, Анна Криппа, Эдуард Флеров. Ключевые роли исполнили звезды мирового кино Хелен Миррен, Киллиан Мерфи и Люк Эванс.
Театральные роли
На первом сборе труппы ЦДТ Лев познакомился с А.В. Эфросом. Тогда они ещё не знали, что следующие 27 лет будут тесно сотрудничать друг с другом. Непосредственно в детском театре юноша пробыл в течение 10 лет, набираясь актёрского опыта. Иногда ему приходилось быть частью декораций, к примеру, тучкой или огурцом. В другое время Дурова брали на главные и второстепенные роли, где он показывал свой несомненный талант.
Ещё в 1955 году В.С. Розов принёс Эфросу первую написанную пьесу, ею стала комедия «В добрый час». После этого все свои написанные произведения он предпочитал ставить именно в этом театре. Среди наиболее известных постановок можно упомянуть «Перед ужином», «В поисках радости» и «Неравный бой». В каждой из них находилась роль для Дурова.
После 11 лет в ЦДТ Эфрос принял решение о переходе в Театр имени Ленинского комсомола. Одновременно с этим он прихватил с собой нескольких талантливых актёров, в число которых вошёл и Лев. На сцене этого театра он играл всего четыре года, с 1963 по 1967. Далее парень стал частью труппы театра на Малой Бронной, куда его также взял Эфрос. До конца своей жизни он играл в постановках Московского драматического театра. Также он изредка появлялся в спектаклях «Школы современной пьесы», руководителем которой был Иосиф Райхельгауз.
Благодаря сотрудничеству с Анатолием Васильевичем Дуров смог воплотить в реальность множество впечатляющих образов. Актёр отлично справился с ролью Тибальда в «Ромео и Джульетте», Чебутыкина в «Трёх сёстрах» и Яго в «Отелло». Особенно удачно ему давались персонажи Гоголя, к примеру, Ноздрев в пьесе «Дорога» и Жевакин в произведении «Женитьба». Последняя роль принесла ему звание «трагического клоуна» среди критиков. Актёр был восхищён таким описанием своей работы.
Сам Лев считал лучшей своей ролью образ Снегирёва в «Брате Алёше», поставленной В. Розовым по мотивам произведения Ф.М. Достоевского. Критики считали иначе, они поставили актёра на пьедестал после того, как увидели его работу в спектакле «Дон Жуан» Мольера. В тот раз Дуров блистательно справился с ролью Сганареля. Постепенно о талантливом парне узнали ценители театров на территории Югославии, в Эдинбурге и других городах. Тем не менее российские театралы предпочитали смотреть классику в исполнении артиста. Им особенно пришлись по душе постановки «Трибунал» и «Вы чьё, старичьё?».
Фильмография и самые яркие фильмы с участием Воробьева
Зрители не обошли вниманием молчаливого спецназовца, которого Сергей сыграл в сериале «Литейный 4». В рецензиях отметили, что таких героев – спокойных, надежных деятелей – очень не хватает в отечественном кинематографе
Дальше карьера мужчины в кино пошла как по накатанной: его стали регулярно приглашать в криминальные боевики и другие остросюжетные фильмы и сериалы как актера, а позже – каскадера и постановщика трюков.
Сериал «Литейный», между тем, для мужчины не закончился. Во втором сезоне у героя появляются имя и фамилия. Интересно, что звучат они как… Сергей Воробьев! В четвертом сезоне спецназовец Сергей получает звание полковника и становится заметным героем сериала – начинает появляться практически в каждой серии.
Следует отметить и другие заметные работы каскадера Воробьева: это Якут в работах Андрея Коршунова «Шпильки» с первой по третью части, полковник Калинин в фильме «Десант есть десант», майор Черныш в детективном фильме под названием «Картина мелом» и другие роли различного формата.
В 2013 году мужчина работал в картине из восьми серий «Позывной «Стая»». Фильм этот рассказывает о буднях боевой группы наемников с громадным опытом, которые работают под прикрытием спецслужб России. Персонажа зовут Стив, его коллегами по фильму выступили актеры, имеющие необходимый для съемок опыт: Петр Логачев и Александр Эрлих (долго и успешно занимались восточными единоборствами), Геннадий Казачков (служил в спецназе). В целом, фильм – добротный боевик с мощным патриотическим подтекстом, что особенно любят поклонники рассматриваемого жанра кинематографа.
Последние годы и смерть
Дуров много раз заявлял, что не боится смерти, и она действительно обходила его стороной. Во время съемок он всегда старался лично выполнять все трюки, поэтому ситуации возникали самые разные. Актер падал с лошади, тонул в болоте и даже горел в закрытом вагоне поезда во время работы над картиной «Тридцать четвертый скорый» (1984). Цыганка, посмотревшая однажды на его руку, была очень удивлена, что актер до сих пор еще жив.
Лев Дуров в фильме «34-й скорый»
В 1998 году на съемках фильма «Не послать ли нам гонца» у Дурова случился инсульт. Состояние было тяжелым, работу над картиной приостановили на неопределенное время. Но через десять дней актер сбежал из больницы и вернулся на съемочную площадку. Только самые близкие знали, каким трудом ему дались эти оставшиеся съемочные дни. Лев Константинович практически ничего не видел и шел на голос оператора, служивший ему главным ориентиром.
Лев Дуров в последние годы жизни
Со временем зрение восстановилось, и, казалось бы, все самое страшное осталось позади. Но в феврале 2011 года ушла из жизни любимая жена Дурова Ирина, которая несколько лет тяжело болела и была прикована к постели. Эта невосполнимая потеря принесла актеру огромные душевные страдания, к которым в 2013 году прибавились и физические. Дуров получил травму, которая в 81 год звучала как приговор – перелом шейки бедра. Врачи не давали никаких гарантий, что он снова встанет на ноги, но Лев Константинович мужественно перенес сложнейшую операцию и последовавшую за ней реабилитацию, и снова вернулся в строй. Умер Лев Дуров В первых числах августа 2015 года актер был госпитализирован с подозрением на инсульт. Врачам Первой Градской удалось стабилизировать его состояние, но обследование показало, что в сосудах начали образовываться тромбы, и необходима срочная операция. Медики сделали все возможное, но спасти Дурова не удалось. 20 августа 2015 года он, не приходя в сознание, скончался в реанимации Первой Градской больницы.
Памятник на могиле Льва Дурова Актер похоронен на Новодевичьем кладбище. Через два года на могиле был установлен памятник, деньги на которые искали «всем миром». Часть средств была собрана через краундфаундинговый сайт, остальные пожертвовали артисты и зрители, пришедшие на вечер памяти актера, устроенный в его родном театре на Малой Бронной. Памятник получился действительно очень впечатляющим и символичным – актер изображен в виде двенадцатилетнего лефортовского подростка, запускающего в небо голубей.
Появление на свет, полученное образование
Жизнь знаменитых людей всегда интересна публике. Биография актера Александра Парры чрезвычайно увлекательная. Родился он в Тбилиси (Грузия) 16 октября 1943 года. Александр всегда представлял себе, каким он будет хорошим актером, но, по его словам, родители были категорически против этого. После очередного разговора с родителями об актерстве, во время отдыха на Украине, в своем личном дневнике он большими буквами написал: «Я БУДУ АКТЕРОМ!»
Через несколько лет поступил в Киевский национальный университет театра, кино и телевидения имени И. К. Карпенко-Карого, где и окончил актерский факультет в 1966 году, а также режиссерский в 1973 году.
Студенчество
В 1997 году он поступил сразу на второй курс Гнесинского музыкального училища по классу вокала, несмотря на то, что по большому счету за год обучения вольным слушателем бывал в его стенах не более десяти раз. Здесь он с нуля научился играть на фортепиано и через четыре года получил диплом.
Будучи студентом третьего курса он попал на одно из представлений Московского театра-студии под руководством Олега Табакова – знаменитую «Табакерку». В тот день он увидел спектакль «Псих» и пропал. Он влюбился в театр, как в женщину. Начал собирать программки, буклеты и пересмотрел все спектакли по нескольку раз. У него родилась мечта – стать актером «Табакерки». В биографии семьи Александра Ратникова он стал первым, кто всерьез задумался о получении актерского образования в школе-студии МХАТ.
Однако из Гнесинского училища он все же не ушел, потому что у него там в то время случилась первая любовь. Даму его сердца звали Женей, она стала певицей и сейчас работает в Московском академическом Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко.
Когда же в Москве начали ставить известный мюзикл «Метро», Александр прошел все туры прослушиваний и попал в основной состав. Но когда пред ним стал выбор – работа в мюзикле или школа-студия МХАТ, как средство исполнить заветную мечту и стать актером «Табакерки», выбрал второе, о чем никогда не пожалел.
Олег Алмазов ― личная жизнь
Журналисты приписывают Олегу Алмазову многочисленные романы, в частности с Татьяной Булановой, но актер опровергает данные сплетни, и аргументирует это давней дружбой с Татьяной. В личной жизни актера уже более 20 лет присутствует одна женщина Ирина Панфилова, с которой они состоят в гражданском браке. Их знакомство было еще на четвертом курсе театрального училища, и, по словам Олега это была любовь с первого взгляда.
Ирина Панфилова хореограф по профессии. Как комментирует Олег Алмазов, их отношения с Ириной, складываются очень теплые, доверительные и родные. Детей у пары нет, но они не теряют надежды стать счастливыми родителями. Со слов самого актера: Я противник официальных браков, большинство пар из моего окружение, знакомых и коллег находятся в разводе или отправляются в загс во второй и третий раз, так что штамп в паспорте он ставить не собирается.
У актера очень плотный график работы и времени на личную жизнь остается крайне мало. Но когда выпадают долгожданные выходные, супруги отправляются к теплому морю, чтобы провести это время вдвоем и отдохнуть вместе.
Однако сам актер признается, что единожды чуть не связал свою жизнь с коллегой по съемочной площадке, но вовремя взял себя в руки.
В юности актер играл на гитаре. Получалось у него очень хорошо, но только в качестве хобби. Сейчас в компании друзей может позволить себе взять в руки гитару и сыграть пару тройку мелодий.
Кинематограф
Фильмография актрисы открылась в 2020 году короткометражками – «Кризис среднего возраста» Алексея Наумова и «Двое четыре ноги» Алены Михайловой. Затем артистка приняла участие в популярном ситкоме Сергея Арланова и Андрея Головкова «Молодежка» о жизни хоккейного клуба «Медведи» из небольшого российского города.
Параллельно Александра работала над ролью Кати в детективе Каринэ Фолиянц «Три королевы», после чего была приглашена режиссером Кирой Ангелиной в мелодраму «Бумеранг».
«Позднее раскаяние»
В 2020 году на телеканале «Россия» состоялась премьера фильма Бориса Рабея «Позднее раскаяние», где актриса сыграла главную героиню Ольгу.
Сюжет: Оля (Александра Власова) – девушка из обеспеченной семьи, мать Кирилла (Евгений Токарев) – простая малярша
Молодых людей не смущает социальная разница, хотя родственники с обеих сторон заостряют на этом внимание. Особенно старается мать Оли – Ася (Анна Якунина), растившая дочь без отца
Кирилл же настроен убедить семью своей невесты, что искренне любит Олю. Он договаривается о встрече с будущей тещей. Через несколько часов милиция обнаруживает Кирилла с окровавленным ножом в руках возле тела Аси.
Оля – единственная, кто до последнего верит в невиновность любимого, но факты неумолимы, и следователь шаг за шагом убеждает Олю в том, что ее любимый убил ее мать.
Оля в отчаянии, она пускается во все тяжкие, чтобы забыться. Поняв, что может потерять не только дочь, но теперь и внучку, дед Оли (Александр Пашутин) решает найти ее отца (Олег Масленников-Войтов), чтобы просить о помощи…
Одни из последних работ артистки: «Сиделка», «Зорко лишь сердце», «Катькино поле».
Детство и юность
Олег Павлович Табаков родился 17-го августа 1935 года в городе Саратове. Это был крупный промышленный центр европейской части Советского Союза.
Несмотря на огромный талант и творческий потенциал, людей искусства в роду молодого человека не было. Однако Олег Павлович происходил из семьи интеллигенции.
Мать, Мария Андреевна Березовская, работала врачом. Отец, Павел Кондратьевич Табаков тоже трудился на поприще медицины. Будущий артист вместе с родителями жил в обычной коммуналке. Как и многие люди непростого советского периода.
Сложности, ограничения и тяготы жизни в то время не повлияли на восприятие молодого человека. Впоследствии Олег Табаков рассказывал, что детство у него было счастливым.
Не последнюю роль в этом сыграла атмосфера всеобщей любви, поддержки и понимания. Молодой человек постоянно контактировал со старшими родственниками, бабушками, тетями, дядями.
Олег Табаков, фото 1938 г.
Все рухнуло одномоментно. В 1941 году грянула Великая Отечественная Война. Началась всеобщая мобилизация. Отец ушел в первые же дни боевых действий. Его опыт и умения очень пригодились. Он быстро стал врачом санитарного поезда.
В 1943, в самые напряженные месяцы военного времени, семью Олега Павловича эвакуировали за Урал. Вместе с матерью он попал в Волгоградскую область. Их разместили недалеко от озера Эльтон.
Здесь мама молодого человека поступила на работу в военный госпиталь и служила тут до самого конца войны. К тому моменту пришло время идти в школу. Олег Павлович Табаков поступил в первый класс.
В 1945 году, сразу после окончания Великой Отечественной с фронта вернулся отец молодого человека. Однако за годы он сильно изменился.
По не до конца известным причинам мужчина подал на развод и ушел из семьи. Это событие стало настоящим потрясением для мальчика. Через многие годы он вспоминал о нем как о личной трагедии и с сожалением говорил, что и сам пошел по стопам отца, хотя совсем этого не хотел.
Олег Табаков в детстве 1940-е
Отсутствие мужского воспитания, трудные послевоенные годы, все это стало фактором, которые чуть было не привел Табакова в тюрьму. Он связался с плохой компанией, был завсегдатаем среди уличной шпаны.
К счастью, вмешалась мать. Желая занять своего сына, женщина буквально силком притащила Олега Табакова в местный драматический кружок при дворце пионеров. В будущем это любительское заведение стало кузницей артистов.
Олег Павлович пришел на прослушивание. Приемом новых участников творческого объединения занималась актриса Наталья Сухостав. Попасть в ее талантливые руки было большой удачей. Однако на тот момент Табаков не был тем дерзким и харизматичным мужчиной, который станет в будущем. В амплуа профессионального артиста театра и кино.
Перед Натальей Иосифовной стоял скромный, робкий человек с неразборчивой речью. Он чувствовал себя очень неуверенно.
О. Табаков в юности 1950-е г.
У актрисы была возможность отказать Табакову в приеме. Но она разглядела в нем талант и не стала этого делать. Вместо того, Наталья Сухостав приняла Олега Павловича в драматический кружок «Молодая Гвардия». Здесь он с удовольствием посещал любительские постановки и работал не покладая рук с 1950 по 1953 годы.
Как рассказывал Олег Павлович, он был очень признателен своим благодетелям за такой поворот судьбы. Матери и самой Наталье Иосифовне, которую он ласково прозвал «крестной мамой» за первые шаги в артистическом направлении.
Талантливый юноша имел все шансы стать великим актером. Но в Саратове добиться этого было трудно. Без сожалений парень принял решение переехать из родного поволжского города в Москву. Этот шаг стал судьбоносным.
В столице молодой человек подает заявление в школу-студию МХАТ и одновременно в ГИТИС. Такое решение было не случайным. Табаков страстно хотел учиться и не желал тратить ни минуты времени.
Таким нехитрым образом, артист решил подстраховаться. Экзамены прошли более чем успешно. Имевшему кое-какой сценический опыт молодому человеку они показались простыми.
На удивление, Олег Павлович поступил и туда, и сюда. Выбор был уже за ним. Табаков решил пойти в МХАТ, поскольку считал это театральное заведение более солидным и известным.
Олег Табаков в молодости
Творческим руководителем и преподавателем молодого человека стал легендарный учитель Василий Топорков. Он славился своим педагогическим талантом и умением раскрыть любого артиста. Попасть к нему было огромным везением.
В течение ближайших лет молодой человек осваивал актерское мастерство. Его однокурсниками были другие легендарные артисты театра и кино: Олег Басилашвили, Татьяна Доронина, Валентин Гафт, а также Евгений Евстигнеев и Леонид Броневой.
Ранние годы
Биография Алексея Воробьева в ранние годы ничем не отличалась от биографии обычных детей. Родился он в городе Тула 19 января 1988 года. Семья исполнителя далека от мира шоу-бизнеса. Мама мальчика была в то время домохозяйкой, а отец занимал должность начальника охраны. Мальчик рос не один. У семейства уже был старший сын Сергей, а после Алексея родилась младшая дочь – Галина.
Артист признался, во время родов возникли непредвиденные осложнения, из-за чего он едва не попрощался с жизнью. Благо, врачи быстро среагировали, и мир может довольствоваться творчеством красавца. Брат и сестра Алексея также увлекаются миром творчества: Галина – певица, а Сергей – аккордеонист.
Воробьев для рекламы шоу «Холостяк», 2016 год
В детстве Алексей активно занимался футболом, и грезил о карьере профессионального футболиста. К счастью или сожалению, его планы изменились, и он твердо решил взять курс на творческий путь.
Впервые он стал участником песенного конкурса, будучи двенадцатилетним подростком. С шести лет Леша был учеником музыкальной школы. Там он осваивал игру на таком инструменте – аккордеоне. В пятнадцатилетнем возрасте его увлечение инструментом перегорело, мальчик переключился на пение. После окончания школы он стал студентом Музыкального колледжа искусств имени Даргомыжского по специальности «руководитель народного хора». Родители не понимали, зачем парню такое образование, но сам Леша оставался непреклонным. В 16 лет он также стал солистом фольклорного хора «Услада», где преподаватели заметили потенциал и талант мальчика.
Алексей (справа) с братом и сестрой
Биография: детство
Наш герой родился 14 февраля 1965 года в Астрахани. В какой же семье он воспитывался? Начнем с того, что его родители не имеют отношения к кинематографу. Отец Сергея был профессиональным хореографом. А мать получила высшее образование по специальности «Инженер-ихтиолог».
Сережа рос послушным и любознательным мальчиком. Во дворе у него было много друзей. Нашему герою нравились подвижные игры, такие как «казаки-разбойники», догонялки, волейбол и так далее.
В школе Сергей Воробьев учился неплохо. «Двойки» и «тройки» редко оказывались в его дневнике. И мальчик стремился быстрее их исправить на хорошие оценки. Педагоги хвалили Сережу за примерное поведение и активное участие в жизни класса.
Личная жизнь
В 2007 году, в первый съемочный день сериала «Служба доверия», Александр зашел в гримерку и увидел, как известный актер Георгий Георгиевич Тараторкин, также принимавший участие в съемках, в одних брюках и с голым торсом обнимает какую-то молодую красивую девушку, приговаривая «Ты моя девочка…».
Изумленный Ратников поспешил ретироваться и только позже узнал, что той девушкой была Анна Тараторкина, дочь Георгия Георгиевича, и вся эта «развратная» сцена была просто проявлением отцовской любви, которую он неправильно понял.
Потом у Александра и Анны был первый актерский поцелуй в одной из сцен. А позже они случайно встретились на Садовом кольце, купили бутылку вина и сыр, которые и опробовали в ближайшем троллейбусе, поехав на нем кататься. С тех пор Анна стала неотделима от биографии Александра Ратникова.
Когда же его избранница заболела и Ратников, накупив апельсинов, в первый раз пришел к ней домой, то на пороге его ждало все семейство Тараторкиных – легендарный артист Георгий Георгиевич, актриса и писатель Екатерина Маркова и, собственно, их дочь Аня.
То же, что Александр завоевал сердце Анны Тараторкиной, на самом деле было практически подвигом, поскольку эталоном мужчины для девушки во все времена являлся исключительно ее знаменитый отец. Позже она с юмором вспоминала:
Поженились они не сразу и свадьбу сыграли по артистическим меркам скромную – просто расписались в ЗАГС, отметив торжество в кругу самых близких и родных людей, что наиболее соответствовало представлению молодого жениха и его невесты о семейном счастье.
На фото ниже – супруги Александр и Анна в картине «Земля людей», 2011 год.
Детство
Поначалу биография Александра Ратникова, в то далекое время еще носившего фамилию Скотников, которую он в 2011 году сменит по неизвестной причине, мало чем отличалась от жизни большинства его сверстников.
Когда он родился, из-за спин родителей его уже пытался рассмотреть девятилетний брат. Когда Александр подрос, ему пришлось делить с ним комнату. Их отношения были обычными для братьев, сильно отличающихся возрастом. В то время к брату уже начинали ходить девочки и приятели, шестилетнего же Александра выдворяли за пределы комнаты. Тогда маленький Саша в отместку начинал досаждать и брату, и его гостям, за что обычно бывал наказан им, а заодно и мамой. Однако такие случаи не были обыденностью, и он не придавал им особого значения. Ведь пока во дворе были его друзья и стучал футбольный мяч, дома он бывал редко.
Потом началась школа. Все, что запомнилось будущему артисту Александру Ратникову, биография которого только началась, про его первый звонок – это неумолимое желание спать.
Учился он ни хорошо ни плохо, никаких особых талантов не проявляя. Как и все играл белочек и зайчиков на школьных праздниках. Был неусидчивым проказником, за что учителя часто выговаривали его родителям.
Чтобы каким-то образом направить неуемную энергию сына в правильное русло, Анатолий и Вера отдали Александра на гимнастику, и он даже какое-то время довольно увлеченно занимался этим видом спорта. Но больше всего ему все равно нравилось гонять мяч во дворе. Поэтому с гимнастикой вскоре было покончено, а сам он в семилетнем возрасте был отправлен в футбольную секцию спортивного общества «Трудовые резервы», откуда позже перешел в юношескую футбольную команду «Динамо», в которой тренировался почти девять лет.
Вот как сам актер вспоминает то время:
