4 сюжета хорхе борхеса, или вся мировая литература в четырех историях

Call of Duty 2

Call of Duty 2 – продолжение нашумевшего шутера, который появился еще в 2003 году. Популярный сюжет, который достаточно часто выбирают разработчики исторических игр, имеет отсылку к событиям Второй мировой войны. Сразу после регистрации вам предоставят выбор – можно примкнуть к рядам советской, британской или американской армии. Конечно, главным врагом выступит фашистская Германия, против которой и предстоит сразиться игрокам. В зависимости от выбора страны, меняется и вид операции. Например, если вы вступили в ряды Красной Армии, то приготовьтесь к драматическим событиям, что развернулись в битве за Сталинград. Динамичная и захватывающая игра для истинных ценителей истории!

Интересные факты

Первая часть этого фильма пользовалась огромным успехом среди зрителей и имела огромные кассовые сборы. После выхода 300 спартанцев в прокат доход от показа составил около 500 миллионов долларов. И это в то время, как бюджет экранизации был не больше 70-ти миллионов. Уже тогда было понятно, что можно рассчитывать на выход продолжения, ведь кинокомпании никогда не бросают на произвол судьбы успешные проекты.
Этот фильм имел ряд негативных отзывов из-за своего исторического несоответствия с реальными событиями, происходящими в Персии и Спарте.
Фраза, которую произнес царь Леонид во время сражения «Это Спарта!» стала настоящим хитом в интернете и до сих пор часто используется в шутливой форме.

Производство

Первую часть «Зеленого фонаря», вышедшую в 2011 году, однозначно можно назвать провальной – она не окупилась в прокате, кинокритики буквально разнесли весь фильм, да и самим зрителям он не понравился. Однако режиссер первой части Мартин Кэмпбелл («Казино Рояль», «Маска Зорро», «Отчаянные меры», «Иностранец») настаивал на целой трилогии о «Зеленом Фонаре».

Из последних новостей стало известно, что студия Warner Bros. не собирается выпускать трилогию, а решила создать перезапуск оригинального фильма.

Продюсеры:

Джефф Джонс («Юная Лига Справедливости», «Флэш», «Титаны», «Аквамен»);
Джон Берг («Вне времени», «Аквамен», «Чудо-женщина»);
Дебора Снайдер («300 спартанцев», «Хранители», «Человек из стали», «Аквамен»);
Кевин Турен («Эйфория», «Американское преступление», «99 домов», «Аксель»).

Сюжет фильма основан на оригинальных комиксах Джона Брума, Билла Фингера («Готэм», «Пенниуорт»), Джила Кэйна («Защитники», «Железный кулак») и Мартина Нодэлла («Бэтмен: Отвага и смелость»). Сценаристом проекта стал Дэвид С. Гойер («Темный рыцарь», «Блэйд», «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости»).

Место режиссера может быть предложено оскароносному Кристоферу Маккуори («Грань будущего», «Подозрительные лица», «Джек – покоритель великанов», «Мумия»), однако пока сам кинодеятель не подтвердил информацию о своем участии в проекте. Также на место режиссера претендует Руперт Уайетт («Восстание планеты обезьян»).

Поклонники и фанаты комиксов могут радоваться, ведь уже озвучено, когда «Зеленый Фонарь 2» выйдет на экраны — дата выхода, как в мире, так и в России, назначена на 19 июня 2020 года.

Christopher McQuarrie

История развития

Впервые исторические события начали изображать еще в глубокой древности. В пещерных рисунках люди рисовали не только бытовые сценки из жизни (например охоту, приготовление пищи), но и важнейшие природные события вроде извержений вулканов, землетрясений, первые войны за территорию. Часто реальные события переплетались с мифологическими, выдуманными или такими, которые люди не могли объяснить. Например, встречаются изображения богов и волшебников, но вполне вероятно, что это были живые люди, которых просто обожествляли.

Со времен античности люди начали делать различия между мифологией и историей. И понимать, что необходимо донести до предков истинную правду о настоящем. Впервые реальность фактов стала изображаться отдельно от символики.

В Средневековье на концепцию изображения событий сильно влияла религиозная направленность. Эпизоды из Библии, некоторые войны, представлялись как действительные, и разораться, что реальность, а что выдумка достаточно сложно. Уже в то время историческую живопись называли самой благородной формой искусства, ведь описать правду намного сложнее, чем выдумку. Кроме того, творчество художников должно было быть направлено на укрепление морали и нравственности общества, приблизить народ к вере в Бога, в государство, в общественных деятелей.

Уолтский диптих. Король Ричард II со святым Эдмундом Мучеником, Эдуардом исповедничком и Иоанном Крестителем предстоят перед Мадонной.

Исторический жанр в изобразительном искусстве начал формироваться в качестве отдельного в эпоху Возрождения. Активная торговля и путешествия породили новых образованных людей, знающих множество языков, умеющих общаться и создавать новое. Главная идея эпохи – показать красоту человека и его внутреннего мира. Кроме того, языком живописи художники Возрождения пытались донести до зрителя некоторые магические знаки. Картины критиковали власть, чиновников, рассказывали про убогость либо великодушие некоторых людей. Так историзм смешивался с аллегорией и символизмом.

Значительную роль в развитии жанра сыграло веяние романтизма. Он провозгласил реализм и историзм главными творческими принципами в изображении человека

При этом художники писали не только важных персон, внимание направилось и на простых людей. Главным стало описание события, которое повлияло на них и на следующие поколения

В XVII веке исторический жанр выходит на первый план. Классицизм предполагал рассказы о настоящих героях, изображенных на монументальных полотнах и работах. И здесь история вступает в свои права. Ведь настоящие, а не мифологические образы и события вызывают больше чувств, в силу их значимости.

Э. Делакруа. Резня на острове Хиос.

XVIII век стал переломным для всей живописи мира. Реализм становится академическим и обязательным для всех художников. При этом приобретают большое значение не только сами события, но и их переплетение с другими жанрами – натюрмортом, пейзажем, портретом и пр. К героям добавляются религиозные и научные символы, современные атрибуты и одежда.

Жан-Луи Давид. Смерть Марата.

Картины исторического жанра писали и русские художники. XIX – начала XX вв. Это было расцветом для русской школы. Основные идеи – сила народа и его единство, постепенно переросли в революционные темы. При этом использовались не только современные темы – художники возвращались к сюжетам из прошлого, особенно к темам великих войн и достижений.

Предыстория сражения

Сражение при Фермопилах — это одно из ключевых сражений греко-персидских войн. Персидский царь Ксеркс собрал огромное войско, чтобы вторгнуться в Европу и покорить греческие города-государства. По оценкам современных исследователей, численность персидского войска, состоявшего на самом деле из представителей множества разных народов, была в диапазоне от 80 до 250 тысяч. При этом древнегреческий историк Геродот пишет о пятимиллионом войске, но это явно не соответствует действительности.

Историк Геродот в своих трудах подробно описал битву при Фермопилах, но в своих оценках он не всегда был точен

В 481 году до н. э. амбициозный Ксеркс отправил послов во многие эллинские полисы с требованием «земли и воды», то есть потребовал признания своей власти. Впрочем, в Афины и Спарту послы не были отправлены — прошлый опыт говорил, что в этих полисах могут c ними поступить весьма жёстко (десять лет назад в Афинах персидского посла, пришедшего с похожим посланием, казнили, а в Спарте бросили в колодец, сказав, чтобы он поискал «земли и воды» там).

Осенью этого же года в Коринфе прошло общегреческое собрание. На нём был заключён союз и достигнута договорённость о прекращении междоусобных распрей — только так можно было что-то противопоставить персидской угрозе. К правителям греческих колоний были направлены послы с просьбой помочь. Этот шаг, однако, не имел особого успеха.

На следующий год стало ясно, что Ксеркс настроен крайне решительно и серьёзно. Он даже придумал весьма изящный способ переброски своего войска из Европы в Азию. Он создал два понтонных перехода из связанных между собой кораблей через пролив Геллеспонт (современное название пролива — Дарданеллы).

Так выглядит Ксеркс по версии создателей фильма «300 спартанцев» (2006)

Когда об этом стало известно в Афинах, живший тут стратег Фемистокл предложил дать бой Ксерксу в узком Фермопильском проходе (ущелье) — попасть в южные земли Греции (чего жаждал Ксеркс) другим путём по суше было невозможно. С другой стороны, здесь войско греков могло хоть как-то сдерживать противника, явно превосходящего по численности. Чтобы ущелье нельзя было обойти по морю, кораблям афинян и других союзников было велено контролировать пролив между островком Эвбея и материковой частью Эллады. Там почти одновременно с битвой при Фермопилах произошло масштабное морское сражение.

Морская битва греков и персов: греки таранят корабль противников

Актеры и роли

Пока неизвестно, вернется ли Райн Рейнольдс («Дэдпул», «Погребенный заживо», «Предложение», «Учитель года», «Покемон: Детектив Пикачу») к своей роли Хэла Джордана. Скорее всего, студия наймет нового актера, так как Рейнольдс вовсю занят работой над «Дэдпулом». А на роль Джона Стюарта приглашаются актеры афроамериканского происхождения, например, был приглашен Тайриз Гибсон («Трансформеры», «Форсаж 5», «Звезда»).

Tyrese GibsonГлавным претендентом на роль Синестро является Люк Эванс («Хоббит: Битва пяти воинств», «Ворон», «Форсаж 6», «Анна», «Ангел мой», «Алиенист»). Об остальном актерском касте на данный момент ничего ничего не известно.

Luke Evans

«Большой всплеск»

Режиссер: Лука Гуаданьино

Год: 2015

Жанр: криминальная драма

«Большой всплеск» итальянского режиссера Луки Гуаданьино, известного по киноленте «Назови меня своим именем», по сюжету отдалённо напоминает фильм «Бассейн» Жака Дере 1969 года.

Главная героиня — мировая рок-звезда Марианна (Тильда Суинтон) теряет голос и отправляется на отдых со своим бойфрендом Полом на итальянский остров Пантиллерия. Пара будет наслаждаться уединённой идиллией, проживая на вилле с бассейном, пока их спокойствие не разрушит неожиданный приезд Гарри — бывшего возлюбленного Марианны.

Кадр: фильм «Большой всплеск»

Дэвид Хокни, «Большой всплеск» / Британская галерея Тейт

«Большой всплеск»

Художник: Дэвид Хокни

Год: 1967

Жанр: поп-арт

«Большой всплеск» — одна из самых знаменитых работ британского художника Дэвида Хокни. Картина была написана, когда Хокни жил в солнечной Калифорнии, где бассейн — элемент повседневной жизни, а не атрибут роскоши, как в родной художнику Великобритании. С тех времён бассейн и поверхность воды стали его «визитной карточкой».

На картине художник не показывает, кто именно прыгнул в воду, вызвав большой всплеск, — всё внимание приковывают брызги воды. По признанию Хокни, он и сам не знает, кто совершил прыжок, поскольку на написание картины его вдохновила просто фотография из книги по строительству бассейнов.. Сцена в фильме

Сцена в фильме

Мы не увидим картины в фильме, но цитирование «Большого всплеска» в названии неслучайно. Как говорит Гуаданьино, «когда я думал об основных концепциях фильма — сожаление, утерянная любовь и ревность — эти качества напомнили мне о творчестве Хокни в 60-х годах. С самим всплеском появляется момент разрыва реальности — ты не знаешь, что случилось до и что случится после». Большой всплеск с картины — это и аллегория к появлению Гарри и его дочери в жизни Марианны. События, которые достигнут своей кульминации в бассейне, ненадолго нарушат штиль в жизни певицы.

Сцена же с самой картиной была вырезана из фильма. В исходном варианте сценария, как рассказывал режиссер, Дакота Джонсон, сыгравшая дочь Гарри, должна была сидеть напротив полотна Хокни в Британской галерее Тейт.

Интересные факты

А знаете ли вы, что:

Кассовые сборы 1-й части: в мире – $231 201 172, в России – $4 885 617. Бюджет первой части: $200 млн.
На роль Зеленого Фонаря продюсером Чарльзом Ровеном (« Темный рыцарь», «Город ангелов», «Окончательный анализ», «Тройная граница», «Что/Если», «Грязный Джон») рассматривался Марк Уолберг («Дневник баскетболиста», «Отступники», «Боец», «Стрелок», «Семья по-быстрому»), который мог сыграть персонажа в фильме «Лига справедливости».
Хоть первая киноэкранизация «Зеленого фонаря» была разгромлена, она точно надолго останется в памяти Райана Рейнольда, ведь именно на съемках этого фильма актер познакомился со своей будущей женой Блейк Лайвли.
По слухам, в новом «Отряде самоубийц» Джеймса Ганна может появиться Зеленый Фонарь. Об этом заявил создатель комиксов Кевин Смит: «Это действительно возможно, я узнал это из некого источника, который раскрывать не буду».
Создатели описывают свою будущую картину как «Смертельное оружие», но только в космосе.
Одним из кандидатов на роль Хэла Джордана стал актер Том Круз. Он уже играл когда-то летчика, поэтому фанаты видят именно его в роли Зеленого Фонаря и даже демонстрируют свои работы в фотошопе. Например, пользователь Instagram «HJXArt» продемонстрировал, как Том Круз («Миссия невыполнима», «Грань будущего», «Человек дождя», «Интервью с вампиром») будет выглядеть в спортивных колготках и маске Зеленого Фонаря.

Точная дата выхода в России пока неясна, сюжет 2 части фильма «Зеленый Фонарь» («Green Lantern») под названием «Корпус Зеленых Фонарей» / «Green Lantern Corps» (2021-2022) известны, а актеры и трейлер еще не анонсированы. Warner Bros. сообщили, что лента станет ремейком оригинального фильма, поэтому, возможно, мы нет увидим в ней Райана Рейнольдса, но сможем увидеть новые лица, а сам проект станет намного лучше, чем его предшественник.

` reviewsOverall ` / 10
ОЦЕНКА ПОЛЬЗОВАТЕЛЕЙ
(1 голос)

Сценарий

Актёры

Декорации

Костюмы

Графика

Звук

ЧТО ГОВОРЯТ ЛЮДИ…

Сортировать:
Самые последниеНаивысший баллНаиболее полезноХудшая оценка

Ваш отзыв будет первым.

Проверенный

«Пятый элемент»

Режиссёр: Люк Бессон

Год: 1999

Жанр: фантастика

«Пятый элемент» считается главным шедевром французского режиссёра Люка Бессона. В фильме показан мир будущего, где такси перемещаются по воздуху, а полеты в космос стали таким же развлечением для богатых, как круизы через Атлантику. Но миру угрожает опасность, и только прекрасная инопланетянка Лилу (Милла Йовович) способна предотвратить гегемонию зла.

Кадр: фильм «Пятый элемент»

Фрида Кало, «Сломанная колонна» / Музей Долорес Ольмедо

«Сломанная колонна»

Художник: Фрида Кало

Год: 1944

Жанр: символизм

«Сломанная колонна» — автопортрет мексиканской художницы Фриды Кало, написанный в 37 лет вскоре после перенесённой операции на позвоночнике. В 18 лет она попала в серьёзную автомобильную аварию и так и не смогла оправиться.

Сломанный позвоночник Кало олицетворяет рассыпающаяся ионическая колонна, помещённая на линию разлома в теле художницы. Вместо металлического корсета, который Фрида была вынуждена носить из-за больной спины, на холсте она надевает на себя белые тканевые бинты. На автопортрете Кало предстает полностью уязвимой, но в то же время демонстрирует свою внутреннюю силу, не сломленную даже слабым здоровьем.

Сцена в фильме

Работа Кало в «Пятом элементе» была процитирована костюмом Лилу, за который отвечал великий французский кутюрье Жан-Поль Готье. Творчество Фриды ему хорошо знакомо — в 1998 году Готье выпустил коллекцию, основанную на стилях мексиканской художницы. Костюм, отсылающий к «Сломанной колонне», был синтезирован из образа с картины и стиля рок-певца Мэрилина Мэнсона.

Платье из коллекции Жан-Поля Готье, вдохновлённой Фридой Кало. Фото: rocor / flickr.com

Основоположник русской исторической живописи А.П. Лосенко

Основателем русской исторической живописи считается Антон Павлович Лосенко, который учился в Императорской Академии художеств. Талантливый ученик стал одним из первых пенсионеров, которых направляли для совершенствования навыков за границу. Там он с успехом обучался у мастеров Парижа и Рима, а по возвращению в Россию написал картину о Владимире и Рогнеде, которая и положила начало русской исторической живописи.

Художник выбрал исторический сюжет, описанный М.В. Ломоносовым, посвященный противостоянию новгородского князя Владимира и полоцкой княжны Рогнеды. Картина написана в 1770 году по канонам классицизма и описывает характерный для своего времени сюжет. Разозленный отказом Рогнеды, Владимир захватывает Полоцк, убивает близких княжны и силой делает ее своей женой. Но на картине запечатлен момент, когда он раскаивается в совершенном злодеянии. Это произведение принесло Лосенко известность и звание академика.

А. Лосенко «Владимир и Рогнеда». 1770 г.

Русский исторический жанр

Изначально русское искусство характерно своей религиозной направленностью. Прежде всего, художественные полотна были связаны с Библией и ее сюжетами. Но многие художники писали и для царя, знатных особ, их приближенных. Семейные и парадные портреты, тематические сценки для украшения дома, все это – отражение действующего времени.

И если религиозное направление было самобытным, то жанры вроде портрета, натюрморта, пейзажа и исторической тематики в основном заимствовали из европейской культуры. Художники изучали картины, которые привозились из-за границы, старались работать в таком же стиле и такими же художественными приемами.

Основоположником русского исторического жанра можно назвать А.П. Лосенко. Он создал целую серию картин из прошлого Древней Киевской Руси и античности.

«Владимир и Рогнеда», «Зевс и Фетида», «Прощание Гектора с Андромахой» и другие картины стали начальной точкой в работах других русских художников.

В. Лосенка. Владимир перед Рогнедой.

И. А. Акимов продолжил труды Лосенко. Он писал реальные картины об античных героях и божествах – Геркулесе, Прометее, Сатурне, Мифологические образы, смешанные с реализмом, писал П. Соколов. Историей XIII века увлекался художник Г. Угрюмов. Все их работы идут параллельно с европейскими, отличаясь лишь специфичной техникой и определенной возвышенностью образов.

XIXвек в русской культуре стал взрывом работ в историческом стиле. Картины пользовались популярностью не только среди интеллигенции, но и у простых граждан.

К. П. Брюллов. Последний день Помпеи.

Именно в этом веке живописцы сделали ставку на истории России. В ход идут не только христианские сюжеты, уже привычные многим. Картины рассказывают о великих прошлых битвах, известных личностях (Петр I, Екатерина Великая, знаменитые полководцы), и о простом народе, который много сделал для страны.

И. Е. Репин. Иван Грозный убивает своего сына.

При этом художники изображают не только самых известных людей. Становится популярным бытовой исторический жанр.

Властелин колец: Возвращение короля

Рейтинг Кинопоиска:8,6Рейтинг IMDb: 8,9Год: 2003Страна: Новая Зеландия, СШАРежиссер: Питер Джексон (трилогия «Хоббита», трилогия «Властелина колец», «Они никогда не станут старше», «Кинг Конг»)Жанр: фэнтези, приключения, драмаКассовые сборы в мире: $1 118 887 224

Последняя часть трилогии «Властелина колец», которая смогла перешагнуть за порог 1-го миллиарда долларов и завоевать 11 «Оскаров». Это самый насыщенный и самый впечатляющий фильм из трех — количества его событий хватило бы ещё на несколько картин. Встретив Голлума и решив использовать его в качестве проводника, Фродо и Сэм продолжают свой путь к Ородруину, чтобы уничтожить Кольцо. К несчастью, магия Кольца постепенно завладевает сознанием хоббитов. Тем временем, войско Саурона приближается к последнему оплоту человечества — Минас-Тириту, думая, что именно там находится Кольцо Всевластия. Зрителей ждут орки, тролли, войско мертвых, гигантские слоны, эльфы, назгулы, драконы, орлы, и все это с таким размахом и детальной проработкой, что остается только сидеть и восхищаться этим многоуровневым грандиозным зрелищем. Построенные в натуральную величину замки, бесчисленное количество грима, костюмов и компьютерных CGI моделей ещё больше усиливают впечатление от масштабных батальных сцен и заставляют забыть о том, что от первоисточника создатели давно отошли, второстепенную линию с королем и эльфийкой выдвинули чуть ли не на первый план, да ещё и политический подтекст добавили.

Почему стоит посмотреть?

ради ощущения достоверности происходящего, из-за которого кажется, что все это было на самом деле — просто эльфы уплыли на запад, а орки пали в великой войне
из-за величественных и живописных пейзажей, которые помогли создать такую фантастически красивую картинку
ради музыки Говарда Шона, прекрасно передающей атмосферу Средиземья с его чувством обреченности, отчаяния и притаившейся в глубине души надеждой

Трейлер:

Хронометраж: 03:21

Награды:

Оскар (2004)
Лучший фильм Лучший режиссер (Питер Джексон)
Лучший адаптированный сценарий
Лучшие декорации
Лучшие костюмы
Лучший звук
Лучший монтаж
Лучшие визуальные эффекты
Лучший грим
Лучшая песня — «Into the West»
Лучший оригинальный саундтрек
Золотой глобус (2004)
Лучший фильм (драма)
Лучший режиссер (Питер Джексон)
Лучшая песня — «Into the West»
Лучший саундтрек

Историческая живопись в картинах В. Сурикова и И. Репина

Настоящим виртуозом русской исторической живописи по праву считается Василий Иванович Суриков. Даже далекий от искусства человек наверняка вспомнит его картины о Суворове, Боярыне Морозове или о стрелецкой казни. Это масштабные полотна, которые никого не оставят равнодушными. Интересно то, что многие из них художник создавал не по недавним событиям, а по тому, что было в далеком прошлом. Так, сюжет картины «Утро стрелецкой казни» художнику пришел внезапно, когда он гулял по улицам Москвы и вдруг со всей явственностью увидел в воображении казнь стрельцов. Но на картине это был не просто вымышленный эпизод, так как долгие годы художник изучал историю и кропотливо подбирал нужные ему образы и атрибуты. Сам же образ казни настолько пронзил его, что он многие дни с облегчением просыпался по утрам после ночных кошмаров о казненных. Аналогичным образом он создавал и другие свои картины, которые превратились в целые летописи.

В. Суриков. «Утро стрелецкой казни». 1881 г.

Работы Сурикова пользовались большим успехом. Так, знаменитая картина «Боярыня Морозова» относится к числу первых русских холстов, на которых художнику удалось так полно передать русскую историю. Его работы широко обсуждали в обществе, а именитые персоны даже называли самые высокие цены, чтобы заполучить шедевры в свои коллекции. Например, император Николай II перекупил за 40 тысяч рублей картину «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем», которая должна была за 30 тысяч рублей перейти в коллекцию Павла Третьякова. Это были огромные для своего времени деньги, которые многим другим художникам и не снились.

В. Суриков. «Боярыня Морозова». 1884–1887 гг.

Обращался к прошлому в своей живописи и знаменитый художник Илья Ефимович Репин. Его полотна были не менее драматичны, чем у Сурикова, и поднимали острые социальные вопросы. Мало кого оставила равнодушным его известная картина «Бурлаки на Волге» и тем более холст об убийстве Иваном Грозным его сына. Первая картина просто шокировала общество, которое буквально забросало художника противоречивыми отзывами от критики до полного восторга. Вторая работа продолжает потрясать общество и сегодня — до такой степени глубоко художник передал душевный разлад в описанном сюжете. Сам художник писал картину об Иване Грозном в больших муках, неоднократно бросал ее, и, вероятно, эта выстраданная боль и позволила ему так тонко передать все чувства на полотне. Этот сюжет до сих пор воспроизводится в кино, театрах, студиях восковых фигур и на других площадках искусства.

И. Репин. Картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года». 1885 г.

Репина особенно волновали сильные личности, которые оставили глубокий след в обществе. Это могли быть известные писатели, композиторы, царские особы или простые люди, которые показали свой сильный характер. Так, непокоренной волевой женщиной предстает перед нами царевна Софья — сестра и опекун Петра I. Гордость и самобытность прослеживается и в образе простой русской девушки в картине «Садко». Пока заморские красавицы пытаются вскружить голову видному жениху драгоценностями и богатыми нарядами, скромная русская девушка стоит в отдалении

Она понимает ценность своей души и не пытается привлечь внимание мишурой.

И. Репин. «Царевна Софья Алексеевна в Новодевичьем монастыре» (неполное название). 1879 г.

Его знаменитые картины представляют собой сложнейшие клубки эмоций многих персонажей. Так, эмоционально многогранна картина «Крестный ход в Курской губернии» или не менее знаменитый холст «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». Именно эти эмоции многофигурных композиций так захватывают зрителей и заставляют часами рассматривать картину и удивляться ей.

И. Репин. Картина «Запорожцы». 1878–1891 гг.

6.

1812–1813 Отечественная война
Официальными причинами развязыванием Францией военного конфликта против Российской империи считается отказ русского царя Александра Первого присоединиться к континентальной блокаде, которая нужна была Наполеону для давления на Англию, а также политика французского императора по отношению европейских стран, осуществлявшаяся без учёта интересов России.

Начальный этап войны с Наполеоном ознаменовался отступлением русских войск от западных границ Российской Империи.

Второй этап противостояния — это провал французской армии и ее полная капитуляция перед героизмом и самоотверженностью русского солдата. Именно тогда в нашей стране появилось понятие «партизанское движение».

Завершилась война практически абсолютным уничтожением армии Наполеона и отступлением французских войск с российских земель.

Сюжет

В первой части нам рассказали о том, как Хэл Джордан, летчик-испытатель, стал членом Корпуса Зеленых Фонарей – организации, чья основная задача – охранять всю Вселенную. Он сумел побороть межгалактического злодея Параллакса, угрожавшего уничтожить Землю.

В фильме «Корпус Зеленых Фонарей» (который станет перезапуском оригинальной киноленты) создатели планируют показать сразу двух членов корпуса – Хэла Джордана и Джона Стюарта. Именно им предстоит спасти Корпус и Землю от предателя Синестро, перешедшего на сторону Желтых Фонарей, но для начала героям придется преодолеть все свои разногласия, а это будет ой как не просто.

Особенности исторического жанра

Исторический жанр в искусстве существует как самостоятельно, так и переплетаясь с другими. Смешанными видами являются:

историко-бытовой жанр;
историко-мифологический;
портретно-исторический;
исторический пейзаж;
батальное искусство.

При этом в исторический жанр в живописи включают также и его разновидности, в том числе и религиозные сюжеты. Библейские события из Ветхого и Нового завета также отображают многие важные эпизоды человеческой истории, поэтому провести четкую черту, которая разграничивает эти виды искусства достаточно сложно.

История также переплетается и с аллегорией. Древнеримские и древнегреческие божества часто отожествляются с правителями, известными личностями.